domvpavlino.ru

Микс стилей - модная эклектика. Китч как стиль в интерьере – баланс между иронией и безвкусием Китч в одежде

Китч — так называют всё самое яркое, блестящее, кричащее, навязчивое и нарочито вульгарное. Китч (от нем. kitsch — "халтура", "дешёвка") вошёл в нашу жизнь не вчера и не позавчера. Во все времена были горе-художники, которые бойко торговали незатейливыми осенними пейзажами или сценками из жизни беззаботных пастушек и пышнотелых купальщиц, на задворках оперных театров пели и плясали скоморохи, бессовестные графоманы усердно снабжали читающую публику опусами под названиями "Кошмарная смерть" и "Роковая любовь".

Истинные ценители прекрасного ко всяким низкопробным поделкам относились пренебрежительно. Искусство для аристократов и развлечения для плебеев существовали порознь, почти не пересекаясь — разве что в России баре обожали приглашать к себе на именины цыганские ансамбли. Ситуация кардинально изменилась лишь в ХХ веке — в развитых странах установились демократические порядки, исчезло сословное неравенство, множился и процветал средний класс.

Поколение, выросшее уже после Второй мировой войны, оказалось гордым, дерзким, бесстрашным, нигилистским и эгоистичным. Ужасов войны оно не помнило, родители холили и лелеяли своих чад, ни в чём им не отказывали. Неблагодарные детишки жаждали хлеба и зрелищ и при этом открыто презирали своих отцов — якобы за их конформизм, ханжество и ретроградство.

После того как Сальвадор Дали подрисовал Джоконде свои фирменные усы-завитушки, а Энди Уорхол представил цикл натюрмортов с консервными банками и фотопортреты Мэрилин Монро, раскрашенные всеми цветами радуги, китч стал полноправным жанром искусства — и одновременно его могильщиком. Появились понятия масскульта и поп-арта. Началась эпоха потребления и агрессивной рекламы, эпоха, в которой искусство окончательно и бесповоротно было поставлено на коммерческий поток, а любые авторские изыскания непримиримых гениев в самые кратчайшие сроки становились модным ширпотребом. Многие талантливые деятели культуры стали упрощать и подгонять свои произведения под вкус толпы — не только и не столько ради наживы, а чтобы просто расширить аудиторию.

Отрицание приличий и условностей, сочетаемость несочетаемого — вот основные принципы китча. Как самостоятельный стиль, китч быстро проник во все сферы культуры и искусства — в живопись (Одд Нердрум, Владимир Третчиков), дизайн (тот же Уорхол), литературу (Жорж Сименон, Франсуаза Саган), поэзию (Е. Евтушенко), музыку ("Иисус Христос — Суперзвезда" Э.-Л. Веббера), кинематограф ("Барбарелла" Роже Вадима). Кто-то вёл более тонкую игру — с помощью обманчиво грубых форм обличал и высмеивал бульварщину и безвкусицу (писатель Умберто Эко, кинорежиссёр Ежи Гофман). Мол, китч китчем вышибают. Китчевая эстетика 60-х остроумно обыграна и в недавней кинотрилогии об Остине Пауэрсе.

Отдельная песня — китч и фэшн-индустрия.

На рубеже 60-х и 70-х в мире стремительно набирало обороты движение хиппи. "Дети солнца" ратовали за смычку с природой и окрашивали свою одежду с помощью естественных, экологически чистых красителей, позаимствованных у латиноамериканских индейцев и жителей Китая, Индии и Юго-Восточной Азии. В результате их одеяния запестрили яркими, "кислотными" оттенками, сливающимися в причудливые узоры.

Имидж хиппи охотно примерили на себя и их заклятые антагонисты — яппи. Наиболее отчётливо китч проявился в мужской моде, обычно неброской и консервативной. Мужчины щеголяли в брюках клёш и цветастых рубашечках с кружевными манжетами, зачем-то загибали воротники сорочек поверх пиджаков и даже позволяли себе носить строгие деловые костюмы вместе с кроссовками.

Впитав в себя хулиганствующий, провокационный и напрочь лишённый гендерных различий панк, китч плавно перетёк в 80-е — годы повальной феминизации мужчин, когда представители сильного пола стали не только носить девчачьи слаксы-бананы с огромными карманами и повязывать галстуки кроваво-красного цвета, но и начёсывать волосы и даже накладывать макияж.

Тогда же, в 80-е, расцвёл и женский китч. Рейтузы-лосины лимонного, салатового, лазоревого и малинового цветов под проклёпанными мини-юбками, карнавальные блёстки на губах и щеках, густо подведённые глаза и золотые крестики в ушах... Нынешний великосветский гламур с его дурацкими стразами и однообразными розовыми кофточками — просто блёклая унылость по сравнению с разудалой народной модой двадцати- и тридцатилетней давности.

В России по давней традиции чаще употреблялось слово "лубок" или "мещанские безделушки". Аляповатые матрёшки с отсутствующими выражениями лиц, копеечные "палехские" шкатулки и кондовая "гжель", деревянные медведи, обнимающие бутылку водки, — вся эта дребедень до сих пор пользуется неизменным успехом у иностранных туристов. Так же, как у россиян — западные садовые гномики, фоторамки а-ля рококо или гипсовые фигурки писающих мальчиков и молящихся ангелочков.

Был у нас и свой уникальный китч — сугубо для внутреннего пользования. В конце 50-х на улицу высыпали легендарные стиляги. В 60-х попугайские стиляжьи "прикиды" сменились суровыми хемингуэевскими свитерами с воротом до подбородка, зато воцарился культ кукурузы — о ней слагали песни, снимали фильмы, её даже вешали на ёлку в виде новогодней игрушки. А ещё на самые разнообразные предметы — от точилок и будильников до пылесосов и магнитофонов — наносили изображения космических ракет и небесных тел (прежде всего Сатурна, он с колечком, прикольный).

В 70-х по электричкам слонялись подозрительные типы, все как один глухонемые (ой ли?) и предлагали самопальные календарики с портретами Высоцкого, Мирей Матье и товарища Сталина — странноватая компания, но китч всегда хаотичен и парадоксален. А у дворовых шалопаев высшим шиком считалось прилепить на мопед или на гитару переводную картинку с какой-нибудь неизвестной гэдээровской фройляйн, не слишком симпатичной и вполне одетой, но, как считалось, "страшно сексуальной".

В 80-е младшие братья тех самых шалопаев облачились в собственноручно сваренные и безжалостно изорванные джинсы, футболки с черепушками и куртки-косухи. В 90-х они нацепили перстни-гайки и малиновые пиджаки, в нулевых запрыгнули в "Бентли" и "Майбахи" и укатили "учиться" в Англию или "поправлять здоровье" в Куршевель — на зависть простым смертным, мечтающим хоть мизинцем прикоснуться к миру богатых и знаменитых и урвать пусть маленький и пустяшный, но всё же атрибутик земного рая.

В XXI веке китч никуда не пропал, не стал лишь милой винтажной забавой. В литературе неприятное словцо заменили красивым и загадочно-бессмысленным термином "постмодернизм", и не каждый читатель догадывается, что "гламурная" Лена Ленина и "антигламурный" Сергей Минаев, "примитивная" Дарья Донцова и "интеллектуальный" Борис Акунин, "таинственный" Дэн Браун и "сумеречная" Стефани Майер — одного поля ягоды. Фильмы Квентина Тарантино, особенно "Криминальное чтиво" — чистой воды китч. Эпатажные перформансы "Человека-собаки" Олега Кулика и фрика Андрея Бартенева — самый что ни есть махровый китч, скрывающийся под личиной авангарда. Эстрадная певица Леди ГаГа — главная икона современного китча. Отрадно, когда поставщики китча к своему творчеству относятся с изрядной долей самоиронии — пожалуй, в этом кроется главное отличие китча от претендующей на серьёзность попсы.

Как бы ни ругали китч высоколобые эстеты, сколько бы ни рассуждали они о падении нравов и оболванивании масс — без буйства красок, без фальшивой, но общедоступной роскоши, без ощущения причастности к чему-то великому и шедевральному, без сладостных грёз о весёлом и безмятежном будущем наша жизнь, наверное, была бы пресной и скучной.

Комментировать статью "Китч! Китч! Китч!"

Музыка "В мире животных". Китч! Китч!

Уют, безопасность и комфортное освещение – три кита приятной атмосферы в доме. Легко и быстро добиться гармонии можно при помощи решений от компании Somfy (лидера в области автоматизации жилых, коммерческих и промышленных объектов) – продуктовых групп для моторизации домашних устройств солнцезащиты. Автоматизируйте жалюзи, классические, рулонные, плиссе и римские шторы и управляйте естественным светом для создания желаемой обстановки. Система домашней автоматизации штор и горизонтальных...

5 апреля в рамках международной строительной выставки MosBuild в столичном шоу-руме Design & Decoration Center состоялась встреча дизайнеров и архитекторов с французским мастером интерьеров Алин Эрбе. Она поделилась опытом создания неповторимых проектов, рассказала в чём черпает вдохновения для создания тёплой домашней обстановки и сделала акцент на удобных системах автоматизации освещения, вносящих парижский лоск и удобство в каждый интерьер. Организатором события выступила компания Somfy...

Нет, это убогий китч. ясно. ну это как с анекдотом "пива нет", как прочесть.... просто вы убогого китча давно не видели:) 01.02.2017 20:16:45, Лиора.

Быть не такой как все, надевать только то, что хочется тебе и не бояться противоречить правилам моды. Это чувство свободы может позволить себе не каждый, но единомышленников у тебя много и мы с тобой. Креатив - это небольшой островок ярких красок и неординарных решений, порой даже спонтанных. Миссия креативной оригинальной одежды - сочетать несочетаемое, выделиться и быть индивидуальной, яркой, озорной, неординарной и, главное, самой собой.

Присоединяйся и вливайся в наш океан красочных идей, забей на правила, пора их нарушать!


24.06.2012

Стиль Китч - смелый образ для яркой личности

Ты любишь каламбур и незаурядность в своём имидже? Быть похожей на Пеппи Длинный чулок? Тогда стиль Китч отлично сдружится с тобой! Сочетание в одном образе сразу кучи шмоток разных стилей, полностью противоречивых по тематике и направленности, знакомься - это и есть стиль Китч .

История стиля Китч

Все яркие стили появляются благодаря нестандартной молодёжи, которой надоедают правила и порядки, собственно так и зародился стиль Китч в середине 20 века. В 60-70 годах Китч занял почётное место в массовой культуре. А в 80-х годах женская половина глобально подсела на это направление в молодёжной моде. Лёгкий привкус гламура, многие вспомнят лосины кричащих цветов и мини-юбки, губы и щёки все в блёстках, ярко подчёркнутые глаза, всё это было ярко-выраженным признаком китча в моде. Сложное время, с его новыми законами единой офисной корпоративной одежды, потеснило индивидуальность и тут, стиль Китч, выражает свободу в выборе и проявлении самого себя. С того времени уже многое что изменилось, но суть стиля осталась неизменной!

Что такое стиль Китч в одежде

Вещи в этом стиле зачастую шокируют окружающих сентиментальностью и безвкусицей. Однако в гардеробе каждой звезды есть вещи в стиле Китч, занимающие пару полочек в шкафу. Публичные люди часто являются эталонами для миллионов молодёжи, которая быстро подхватывает новинки ошарашенной моды. Одежда и обувь этого специфического стиля не повторяется, так как чаще всего вещи шьются для конкретного владельца. Отношение к человеку, надевшему китч, неоднозначное и его вид не оставляет никого равнодушным. Тут сочетаются джинсовая одежда и элементы вечернего туалета, спортивная станет карнавальным стилем для дискотеки, классика разбавляется деревенскими уборами. Множество брюк, платьев, комбинезонов, туфель, сапог, ботильонов и они неповторимы. Сделанные из кожи, кожзаменителей, украшенные металлическими шипами, золотыми цепями,
полудрагоценными камнями и радужными блестками, на высоких платформах и гвоздиках, эта одежда и обувь характеризуют их обладателя, как человека знающего основы дизайна. Интересные комбинации и сочетания вещей поднимут настроение не только самому обладателю несуразного образа, но и дадут понять, что за личность перед вами, окружающим. Яркими примерами среди звёзд являются: Леди Гага, Эми Уайнхаус, Мадонна и другие.

Китч и мода

Сейчас мы живём во времена творческого безумия, и уже никого не удивляет полное отсутствие элегантности, каких-то рамок приличия. Одежда - это способ самовыражения, а не шмотки, прикрывающие то, чем наградила нас природа. Не смотря на всю строгость и предвзятость моды ко всему экстравагантному и несочетаемому, устоять против такой оригинальности и любви к стилю Китч, она не смогла. Так в 1996 году дом Диор пригласил к себе Джона Гальяно, который подтёр нос гламуру и сделал максимальный стиль Китч в одежде . Новшества не дали спада на спрос вещей, даже наоборот армия фанатов Китча выросла, после приобщения отважных и молодых.

Удобная и дешевая одежда встала в шеренгу с высокой модой. Сейчас, к примеру, один из ярких дизайнеров - в каждой своей коллекции даёт жару, всегда удивляет и радует нас яркими и непредсказуемыми образами. Соперничество мужчин и женщин почти прекратилось. Детали одежды - банты, рюши, цветочки на блузках и рубашках, меховые отделки мужской одежды присущи всем нарядам. Китчевый стиль не зависит от капризов моды. Дозволено носить всё и вся, например, на кистях вязаные, замшевые браслеты или цветные резинки. Блестящие сапоги выше колен, кожаную куртку в камнях, шипах с широкой строчкой, вечные и разукрашенные джинсы и ты уже среди своих! Дизайнеры без труда и с энтузиазмом сочетают несочетаемое, экспериментируют с цветами и фасонами, предлагая причудливые формы одежды на манекенщицах, украшают свои коллекции помпезной и неуместной бижутерией в комплекте с кричащими аксессуарами. Так что не теряйся, бери и облачайся!

Китч, он же «кич». Многие не раз слышали это определение, которое в основном применимо к стилю интерьера или предметам мебели. Предлагаю разобраться в том, что скрывается за китчем, как его отличать и как использовать, и чем простая халтура отличается от распространенного стиля в дизайне.

В наше время китч можно встретить где угодно: на сцене, подиуме, в фильмах и даже на улицах города. Вспомните Леди Гагу и ее стиль. Гламур, блёстки, бьющая в глаза несочетаемость цветов и предметов, кричащие, аляповатые наряды, и даже макияж - ничто иное как китч. Высокая мода также не брезгует обращаться к безвкусице. Например, Джон Гальяно в своих показах использует китч, демонстрируя высший пилотаж применения вульгарности в моде.

    От массовой безвкусицы к модному течению

    Принято считать, что слово произошло от немецкого «kitsch», что означает пошлость, безвкусица, халтура. Соответственно, вульгарные и нефункциональные предметы массовой культуры, которые имели статусное значение и производились серийно, можно относить к китчу. Но в тоже время они являются привлекательными образцами дизайна и вызывают восхищение у большого количества людей.

    Самое широкое распространение китч получил в 1950-х годах. Тогда начали выпускать «бросовые» изделия из пластика, копирующие образцы «высокого» дизайна, недоступные среднему потребителю. Кроме всего прочего, популярность китча можно было объяснить отсутствием у некоторых людей собственного вкуса. За китчем легко скрыть неразвитое эстетическое чувство, наполняя дом вещами, каждая из которых пестрит и назойливо требует внимания.

    • Китч как явление противопоставляется высокому, аристократическому, дорогому искусству. В книге Клемента Гринберга «Авангард и китч» это понятие очень расширилось и стало включать в себя рекламу, «дешёвую» литературу, музыку, фильмы. Он писал: «…одновременно с появлением авангарда на индустриальном Западе возник и второй культурный феномен, тот самый, которому немцы дали замечательное название "китч": рассчитанные на массы коммерческие искусство и литература, с присущими им колористикой, журнальными обложками, иллюстрациями, рекламой, чтивом, комиксами, поп-музыкой, танцами под звукозапись, голливудскими фильмами и т.д. и т.п.».

      Вместе с развитием постмодернизма китч приобретает вид творческого течения. Его возвышают за его открытость, и он находит поле для реализации в рамках авангарда. Предметы китча стали использоваться в интерьерах для придания особого эффекта именно благодаря их дурному вкусу. Эпатаж, мнимая роскошь и отрицание авторитетов - вот главные козыри китча.

      Особенности стиля

      1. Отстранение, оторванность объектов от их естественного окружения.

      2. Вульгарность. Напыщенность. Банальность. Фальшивость. Если, взглянув на предмет, вам хочется выразиться такими словами, то, скорее всего, перед вами китч.

      3. Грубое и преднамеренное смешение разных стилей.

      4. Кричащее смешение цветов.

      5. Переизбыток декора.

      5. Зачастую подделка или простое подражание предметам искусства.

      Предметы не рождаются «китчевыми», а становятся

      Многие предметы в процессе эволюции культуры и общества стали китчем. Примером может послужить пресс для цитрусовых Juicy Salif от Филипа Старка. Созданный в 1990 году, он успел стать классикой дизайна. Алюминиевая тренога так быстро набрала популярность, что встречалась в каждом модном заведении и каждой статье о стиле интерьера. Но мало кто действительно пользовался ей по назначению, а если и пользовался, то не больше двух раз. Будучи непрактичным предметом, Juicy Salif стал просто украшением кухонной столешницы и приобрел статус китча.

      Инструмент коммерции

      Сегодня китч стал хорошим коммерческим инструментом в медиа-среде, искусстве и дизайне, превратившись в оригинальное явление и привлекая к себе всеобщее внимание. То есть, он не копирует образцы прошлых лет и не опошляет их, а создает нечто новое.

      Китч - это ирония над самим собой и яркий образец того, как явление массового распространения дешевых копий стало образцом искусного дизайна, подчеркивая статусность самих потребителей.

      А чтобы вы могли лучше отличить китч среди другого дизайна, вот вам несколько примеров его проявления в разных сферах:

Китч в коллекции Prada

Словом китч обычно обозначают вещи, рассчитанные на произведение внешнего шокирующего эффекта. Кричащие цвета и не сочетаемые элементы, стремительность и эпатаж, абсолютная хаотичность стиля и смысла стали альфой и омегой этого направления. Для одних китч - это синоним пошлости и безвкусицы. Для других - способ самовыражения, стремление подчеркнуть свою индивидуальность. Так что же такое китч в моде - искусство быть оригинальным или кричащее отсутствие вкуса? Давайте попробуем разобраться.

Термин «китч» возник во второй половине 19 века в Западной Европе как обозначение дешёвых, быстро распродающихся художественных произведений.

Но это только одна из версий появления данного обозначения. Согласно другой, словом «китч», что по-немецки означает «халтура», называли никудышные музыкальные произведения. А еще одна версия гласит, что это определение «отслоилось» от английского выражения «forthekitchen» - «для кухни», подразумевающего использование предметов быта, неуместных в приличном помещении.

Так или иначе, в основу китча легло стремление неожиданно разбогатевшей буржуазии достичь статуса элиты, подражая наиболее заметным чертам культурных обычаев «высшего света». Идея оказалась настолько легка и действенна, что тут же получила массовое распространение. И постепенно из мира художественного и музыкального искусства китч перешел в мир моды. Сейчас уже трудно определить, кто первым вывел китч на подиум. Раскованная авангардная мода как-то вдруг и одновременно захлестнула все столицы мировой моды, спровоцировав появление нового поколения дизайнеров, так называемых «новель кутюр»: Карла Лагерфельда, Сони Рикель, Эштер, Мюглера и Кастельбажака.

Китч от Карла Лагерфельда

Дизайнеры считают, что вещи в стиле китч становятся актуальны, когда старые образы уже набили оскомину, а новая эстетика еще не сформировалась. В контексте истории это обычно совпадает с периодами нестабильности, когда общество не просто ждет, а буквально жаждет перемен. Поэтому мода на вещи в таком стиле достаточно непродолжительна. Тем не менее, китч как стиль присутствует постоянно, потому что в обществе всегда находятся желающие сделать своей визитной карточкой «пощечину общественному вкусу».

В современном дискурсе китч обрел новые, более общие смысловые оттенки. В мире моды XXI века этот стиль стал особой областью массовой культуры, которая отчасти трансформировалась в haut couture. Современный китч - это эпатаж «самой высокой марки». Дорогие материалы и признанные производители, смесь ретро и футуризма, шокирующие костюмы и оригинальный грим, татуировки и массивные аксессуары практически уже стали эталоном «Новой высокой моды».

Современные поклонницы китча в одежде: Ledi GaGa, Эми Уайнхаус, Мадонна, Дита Фон Диз

Сейчас едва ли найдется Дом моды, который хоть раз не создал бы коллекцию в стиле китч. В этом направлении в разные периоды работали Джанни Версаче и Роберто Кавалли, Yohji Yamamoto и Kenzo, DSquared2, «королева провокаций» Вивьен Вествуд и даже Chanel. В российской модной индустрии слава китч-дизайнера принадлежит Денису Симачёву, создающему одежду с хулиганскими надписями и извечными хохломскими узорами.

Король китча Джон Гальяно

Но современным королем китча по праву признан британский модельер Джон Гальяно, дизайнер Дома Dior. Он - единственный кутюрье, чье появление на подиуме является не менее интересным шоу, чем само дефиле. «Одежда - это способ самовыражения и часть творческого процесса», - говорит Гальяно. Он создает образы редкой красоты и яркости. Он нагромождает драгоценности, вышивки, бахрому и аппликации в невероятном количестве, но так талантливо, что его наряды превращаются в сказочно прекрасные этюды. Джон Гальяно создает моду для смелых и оригинальных людей, опровергающих общепринятые авторитеты.

Выходит, что мастерство в современном китче - это решающий критерий качества, который не имеет ничего общего с дурным вкусом. А китч - страстная форма самовыражения и абсолютное неприятие серости и посредственности.

Приверженцы стиля «китч»

Вызывающе и эпатажно одеваются многие современные звезды, но наиболее яркими примерами «китча» могут служить наряды Мадонны и Леди ГаГи, Диты Фон Диз и Эми Уайнхаус.Соответственно, этот стиль подойдет натурам оригинальным и авантюрным, готовым шокировать окружающих и точно выделиться в толпе.Сочетать несочетаемое, совместить несколько стилей сразу, смешать экстравагантность, капельку гламура, чуть-чуть спорта и приправить все это долькой сентиментальности и романтизма, - вот что значит одеться в стиле «китч». Нелепые формы, кислотные цвета, вычурная отделка кричащие акссесуары, - все это тоже «китч». Вечный поиск и эксперименты с оттенками и фактурой, - удел ярких, всегда молодых личностей. Хочешь присоединиться к их многоликой армии, где каждый по-своему уникален, - выбирай китч!

Быть неординарной и яркой, надевать только то, что хочется и не бояться противоречить канонам моды – именно так должна поступать настоящая модница, создавая новый шедевральный образ. Живите свободно, сочетайте несочетаемое, творите в традициях лучших экстравагантных стилей!

Стиль Китч – привкус гламура для яркой личности

Стиль китч – это отрицание правил и приличий, сочетание несочетаемого. Гардероб этого стилевого направления предполагает навязчивые, кислотные, блестящие и нарочито вульгарные вещи. В переводе с немецкого китч и трактуют как «дешевка» или «халтура».

Первыми этот стиль испробовали мужчины. В 60-х годах прошлого века было популярным движение хиппи. «Дети солнца», как они себя называли, призывали к единению с природой и окрашивали свой гардероб «экологически чистыми красителями», заимствованными у латиноамериканских индейцев и жителей Индии, Китая и Юго-Восточной Азии. Результатом творческих изысков стали одеяния кислотных оттенков, которые образовывали причудливые узоры. Стиль хиппи подхватили их ярые противники – яппи. Мужчины стали щеголять в брюках клеш и цветастых сорочек с манжетами в виде кружева. Они зачем-то «выпускали» воротники рубашек поверх пиджаков и носили костюмы в деловом стиле вместе с кроссовками.

Женский китч расцвел в 80-е. В это время мужской стиль был полностью повержен феминизацией. Мужчины начесывали волосы и накладывали себе макияж, они носили женские слаксы-бананы и повязывали галстуки цвета крови. Женщины красовались в рейтузах-лосинах салатового, лазуревого, лимонного и малинового цветов поддетыми под проклепанные мини-юбки. В макияже обильно использовали блестки, густо подводили глаза и носили золотые кресты в ушах.

Образы в стиле китч

Собственноручно «сваренные» и изорванные в лоскутки джинсы, куртки-косухи, футболки с черепами, малиновые пиджаки, гетры и мешковатые топы, перчатки без пальцев, штаны-парашюты – все это проявления китча. Буйство красок, фальшивая, но общедоступная роскошь – визитная карточка стиля китч.

Стиль фьюжн – уличная мода, далекая от условностей

Стиль фьюжн – это сочетание несочетаемого, комбинации одежды различных фактур, цветов, стилей и эпох. В переводе с английского, фьюжн означает «объединение», «слияние». Как стиль одежды он возник в 90-х годах прошлого века.


Главные принципы фьюжн – контрастность, многослойность и смешение этнических мотивов. Вопреки внешнему отсутствию условностей и демократичности стиля некоторые правила в рамках этого направления все же существуют. Самое важное гласит – никакой вульгарности и безвкусицы. Не миксуйте слишком большое количество деталей и стилей. Если вы смешиваете романтику и милитари, достаточным будет украсить легкую тунику армейским кожаным ремнем.

Цветовая палитра одеяний этого направления предполагает одновременное использование нескольких оттенков, однако во всем должна соблюдаться гармония. К примеру, популярный многослойный фьюжн-костюм, состоящий из однотонной майки, надетой поверх нее рубашкой в клетку и дополненные пиджаком – не вызывает дисгармонии. Яркие оттенки допустимы, но только при соответствии чувству меры.

Образы в стиле фьюжн

Юбка пастельного тона с рюшами или воланами и простая однотонная майка, джинсовая курточка и платье с этническим принтом, платье из денима и обувь с пиджаком «милитари». В качестве аксессуаров уместны косынки и шарфы, бижутерия, цветные колготки и гетры, клатчи и объемные сумки. Все они «выдерживают» главную мысль стиля.

Авангардный стиль – вызов за гранью реальности

Авангард – уникальное направление в мире моды, возникшее во второй половине двадцатого века. Не принятое большинством и порицаемое за крайности, авангард позиционируется как «смелый новаторский дух».

Для создания образа в авангардном стиле применяют наряды необычных фактур и линий ассиметричных форм. Широко используется игра цвета и рисунка деталей одежды. Образы дополняют броскими запоминающимися аксессуарами и украшениями – широкими поясами, огромными пуговицами, большими бантами, металлическими пряжками и молниями, крупными серьгами и витиеватыми браслетами. Основа любого лука в стиле авангард – это ассиметрия кроя, оригинальность форм и контраст цвета.

Образы в стиле авангард

Эффектное броское платье с глубоким замысловатым декольте или большими накладными карманами на бедрах и «космическая обувь». Вычурная юбка на винтообразном каркасе или облегающая полупрозрачная с ботинками или туфлями на высоком фигурном каблуке. Сочетание огромных шляп и сумок экзотических форм.

Эклетика – эпатажная попытка создания шедевра

Эклетика вошла в моду в 70-х годах двадцатого века, она предполагает разумную комбинацию лучших деталей различных стилей. Вдохновителями эклетики в одежде стали уже известные нам хиппи. Элементы данного направления присутствуют также в стилях кэжуал и этно.

Сочетание кружева с кожей, офисного пиджака и рваных джинсов, романтического платья и строгого жакета – любая комбинация может состояться, если будет подана «с изюминкой».

Образы в стиле эклетика

Объединение разнофактурных нарядов: шифона и плотного трикотажа, кружева и твида, бархата и кожи – в эклетике возможно все! Указанное направление на подиуме Высокой моды поддерживает Дольче Габбана. Именно этот бренд ввел в мир моды нижнее белье, выглядывающее из-под наряда, а также топы в виде бюстгальтеров.

Для создания эклетики в образе вам пригодятся многослойные ансамбли костюма различных текстур, оригинальные широкополые шляпы из окрашенной в яркие цвета норкой, элементы одежды с пестрыми принтами и орнаментами.

Воспроизведение образа в стиле «сочетаем несочетаемое» – это не только направление fashion-индустрии, но и способ создания самой моды – утверждают эксперты. Создавайте собственный стиль и будьте яркими и неотразимыми!






Фото: beautynet.ru, kreativmoda.ru, fammeo.ru, style.com,

Загрузка...